Фотография — это не только профессиональное занятие, но и настоящая страсть и яркое увлечение миллионов людей, поэтому неудивительно, что у этой профессии тоже есть свой день рождения.
Этот день, когда в 1839 году был сделан первый шаг к доступной всем фотосъемке, сегодня стал общемировым праздником тех, кто навсегда связал свою жизнь с фотоискусством.
Фотография — это уникальное явление, ведь на фотоснимках можно запечатлеть красивые места, любимые лица и события, которые никогда больше не повторятся. Благодаря им можно вернуться в прошлое и вспомнить многие замечательные страницы и самые яркие минуты нашей жизни.
Фотограф — это довольно-таки молодая профессии, которая в последние десятилетия начала стремительно развиваться. Как мы знаем, без фотографов в наши дни не могут обходиться ни в журналистике, ни в модельном, ни в рекламном бизнесе. Не понаслышке известно нам — всем сотрудникам печатных средств массовой информации, что качество фотоснимков зачастую становится неотъемлемой частью жизни газеты или журнала, являясь тем самым повседневной изобразительной информацией. Другими словами, если вы читаете статью, то однозначно оцениваете ее по прилагаемым фотографиям.
Но есть и такие специалисты в этой отрасли, которые работают в узких направлениях. Это фотографы, занимающиеся свадебными или семейными фотосъемками. Согласитесь, такая сфера деятельности тоже требуют от мастера высокого творческого подхода. В списке фотоиндустрии существуют также и достаточно редко встречающиеся направления, такие как фотодокументалист, фотограф-криминалист, лаборант-фотограф и т. д.
Испокон веков известно, что человек всегда стремился к цивилизации и хотел запечатлеть отдельные моменты жизни не только при помощи слова, но и с применением изображения. Поэтому мы знаем, что фотография, которая сегодня прочно утвердилась практически во всех сферах нашей жизни, имеет давнюю историю. Но именно дагеротипия — процесс получения изображения на металлической пластине — считается первым практическим способом фотографирования. Она, а вернее получение закрепленного изображения, была создана в начале 20-х годов XIX века французским изобретателем Жозефом Ньепсом, однако носит имя Луи Дагера, поскольку именно ему удалось получить изображение и зафиксировать его на медной пластине, покрытой серебром. Поэтому именно дагеротипия считается родоначальницей современной фотографии.
Впервые черно-белое фото было получено в 1822 году, но его не сохранили. Тем не менее, такая необычная новинка в отрасли прикладного искусства стала набирать обороты сразу же, как о ней узнали в обществе. Это решало много проблем в разных областях, как искусства, так и науки. В последующие годы множество ученых продолжало совершенствовать процесс получения фотографий, используя разные материалы и реактивы. В 1861 году Джеймс Максвелл сумел воспроизвести цветные фотоснимки, полученные методом цветоделения.
Изобретенная в 1981 году компанией «Sony» цифровая камера позволила отказаться от традиционной фотопленки. С этого момента фотоиндустрия начинает развиваться семимильными шагами. Каждый следующий год стали появляться такие новинки, которые в итоге привели нас к встроенным в телефон камерам. В XXI веке достаточно нескольких секунд, чтобы сделать снимок. Это огромный прорыв, если помнить, что для получения первого снимка понадобилось целых восемь часов. Короче говоря, сегодня фотография — это цифровой масштаб. Мы уже позабыли о пленках и негативах, долгих ожиданиях при проявлении фото, можем увидеть снимок, просто нажав кнопочку на фотоаппарате.
Как мы знаем, искусство — понятие достаточно древнее и имеет много разных ответвлений. И сегодня смело можно сказать, что одним из сравнительно молодых видов искусства является фотография. Ну, а в жизни тех, кто выбрал это занятие своей профессией, фотографирование занимает особое место среди других приоритетов, ведь их работу по праву можно назвать искусством.
Несложно догадаться, что профессия фотографа подразумевает наличие профессиональной фототехники и навыков обращения с ней, а также умение работать со светом и приспосабливаться к различным условиям съемки. Также специалисты этой области должны хорошо разбираться в компьютерной обработке отснятых снимков. Но для того, чтобы яснее представить себе, каково это быть профессиональным фотографом, мы встретились с известным и очень талантливым фотохудожником, ингушским активистом Магометом Цуровым, для которого фотография — это не просто увлечение, а ещё и профессия и, даже если хотите, смысл жизни.
Оказалось достаточным один раз пообщаться с Магометом Цуровым, чтобы понять, что он является ярким представителем креативной части общества с активной жизненной позицией. По его словам, он не представляет свою жизнь без позитивных приключений и не может сидеть на одном месте, ожидая с моря погоды. Многие знающие Магомета лично говорят, что по натуре он оптимист, но только очень грамотный и рассудительный. Это вовсе не говорит о том, что он чёрствый и не компанейский. Напротив, за одним столом с Магометом никогда не бывает скучно, с ним можно говорить на любую тему, не боясь быть непонятым.
Родился Магомет Русланович Цуров 14 сентября 1981 года во Владикавказе. Раннее детство мальчика прошло в поселке Карца Северной Осетии, в доме дедушки Суламбека Цурова, но позже семья переезжает в село Кантышево. После окончания кантышевской средней школы № 1 юноша уезжает в Италию и до 2012 года проживает в городе Ареццо. В Италии Цуров оканчивает школу профессиональных фотографов «ARTèVISION» в городе Турин, затем сотрудничает с туринским фотографом Адриано Баккела по графической обработке фотоматериала для журнала «Via Madama Crestina Torino». Вот откуда наш герой владеет иностранными языками, что в его работе всегда бывает только на руку. Параллельно Магомет Русланович на заочной основе в 2007 году окончил Ингушский государственный университет.
По приезде домой Магомет Цуров по своей собственной инициативе создал мультимедийную студию «INGUSHARTSTUDIO», которая существует по сегодняшний день.
Как рассказывает Магомет, будучи студентом по специальности «Информатика в области телекоммуникаций» в техническом индустриальном институте Галилео Галилей в итальянском городе Ареццо, он всегда нуждался в качественном материале. Зачастую приходилось терять половину дохода для заказа съёмок. Таким образом, пришлось самому познавать мир профессиональной фото- и видеосъёмки. Со временем это переросло в большое увлечение, которое постоянно мотивировало углублять знания.
— Иногда при фотосъемке живописных объектов некоторые моменты фотографу приходится дорабатывать, встречая красивую и живую панораму — будь то закат, облака или грозовые тучи, — рассказывает Магомет, — когда однозначно передать эти ощущения бывает очень сложно. Или же фотограф сам сначала воспринимает всю картину, благодаря разным факторам: звуку, ветру, рельефу, и в случае, если не всегда удачно получается передать именно ту атмосферу, ту реалистичность, которые он видит через объектив, можно придать своему творению более художественный вид и приукрасить его. Должен заметить, что все моменты, запечатленные в кадре, несут в себе какую-то историю, но, несмотря на это, не во всех работах можно найти информационную пользу. Поэтому среди сотен и тысяч профи сохраняет в своей галерее только самые выразительные изображения.
Совсем недавно в соавторстве с не менее известным художником Евгением Шивцовым Магомет Русланович подготовил и продемонстрировал перед почитателями этого вида искусства новый, поистине триумфальный проект под названием «Звездная дорога гор», который стал единственным в своем роде форматом. Надо сказать, что благодаря этой кропотливой работе впервые в истории нашей республики жители России и зарубежья смогли увидеть наш горный край на фоне яркого звездного неба. Но для того, чтобы эта идея осуществилась, на протяжении всего лета прошлого года эти ребята-энтузиасты работали не покладая рук: вдумайтесь только, для создания этого проекта было отснято более тридцати тысяч фотографий!
Само название проекта говорит о главной тематике художественной части фотографических работ авторов, и поэтому каждый из нас может увидеть в этих картинках свою личную звездную дорогу, ведущую в горы. Конечно, все мы неоднократно любовались горными пейзажами, и каждый из нас видит горы и их величие по-своему, но благодаря таким мастерам, как Магомет Цуров и Евгений Шивцов, мы можем взглянуть на эту нерукотворную красоту глазами настоящих художников.
Как нам удалось узнать, проект реализовывался в экстремальных горных условиях, с использованием специального фотооборудования, оптики, профессионального переносного света и электронных рельс. Каждый объект тщательно подготавливался для съемок. Для этого фотографы размещали источники света в каждом башенном комплексе для создания особой атмосферы. Но самое интересное то, что этот сложный «заказ души» был реализован на личные финансовые средства Евгения и Магомеда. И как их после этого не назвать патриотами искусства!
Но, как говорят сами ребята, самое главное в их работе — это конечный результат, который превзошел все ожидания. После презентации на всех официальных телевизионных каналах и в социальных сетях этот фотоальбом стал настоящим олицетворением нерукотворной красоты горных вершин и равнинных достопримечательностей нашего удивительного края. Учитывая оригинальность и абсолютно новый формат фотографии, можно смело предположить, что для ингушского зрителя эта демонстрация станет приятным сюрпризом.
— Если говорить о фотографии в общем, надо сказать, что это уникальное явление, без которого не обходится ни одно значимое мероприятие, поездка или отдых, — говорит Магомет. — Ведь, как мы знаем, люди хотят запечатлеть каждый момент своей жизни, лица своих родных и друзей, и с помощью фотоаппарата наблюдают за этапами взросления детей. С другой стороны, фотосессия — это всегда яркое событие, где царит атмосфера легкости, веселья, непринужденности и позитива.
Но в то же время надо признать, что жизнь фотографа может быть и опасной, полной приключений и драматизма. В поисках сенсационных мировых событий, а также эксклюзивных тенденций в моде и новых открытий, они одними из первых оказываются в местах различных происшествий и, рискуя своей жизнью, снимают моменты различных катастроф, войн и трагедий. Много смелых фотографов пострадало, чтобы запечатлеть важное событие на пленку и сделать его достоянием общественности.
Также представители данной профессии не раз становились главными героями художественных фильмов, в которых утверждается главный статус фотографов. Запечатлеть мир так, чтобы вызвать слезы, смех, удивление, негодование и восхищение — это искусство, которым владеют далеко не все. В этом и заключается вся суть творческого поиска кинематографов, которые посвящают этой теме свои картины.
Многие считают, что фотография — это кропотливый труд и настоящее искусство. Кто-то может с этим не согласиться, но одно известно точно: благодаря труду этих мастеров наши семейные альбомы полны ярких, красивых снимков, на которых запечатлены трогательные и романтичные моменты нашей жизни. Безусловно, хороший фотограф сегодня — это мастер, художник, психолог, фотоохотник и техник в одном лице. Все эти творческие качества, объединяясь в одном человеке, способствуют созданию неповторимых картин.
— Искусство фотографирования, в первую очередь, заключается в точном ориентировании в съемочных процессах, — говорит Магомет. — Это, во-первых, правильное выставление света, от которого зависит качество снимков. Дальше — необходимо отладить светоотражение и преломление, при этом очень важно учесть игру теней, потому как удачно пойманная тень может спасти даже самый неудачный снимок. Не менее требовательно фотограф должен относиться к настройке выдержки и светочувствительности, иначе они могут оказаться неудачными. Также следует отметить, что съемка в солнечную погоду и дождливый день требует специальной настройки для фотографа.
Фотографы — это люди, которые по-иному видят мир через оптику объектива. Они творят ради того, чтобы у обычных людей, глядя на их работы, радовался глаз и улучшалось настроение.
— Не зря же ведь профессию фотографа относят к одной из самых интересных, — говорит Магомет, — и связано это с тем, что человек, увлекшийся однажды этим делом, может найти вдохновение везде, где бы он ни находился. Поэтому могу с уверенностью сказать, что фотографы — это не просто увлеченные натуры. Это настоящие труженики, которые в душе мечтают вырасти до настоящих художников.
Действительно, искусные фотографии отображают не просто отпечаток действительности, а в полном безмолвии несут в себе настроение, характер и даже душевные переживания изображаемого объекта.
И ещё, настоящий фотограф ради уникального снимка может идти напролом и не останавливаться перед физическими и материальными трудностями. И их неповторимые работы поражают душевностью, остротой восприятия и реалистичностью.
— Может, кому-то и покажется, что это чересчур громко сказано, но я должен отметить, что запечатлеть каплю дождя так, чтобы человек, который будет просматривать снимки, услышал ее звук — это истинное искусство фотографии, — говорит мастер, — и для этого стоит долго и упорно учиться этому ремеслу — умению фотографировать. Хотите, я вам больше скажу: возможность остановить течение времени на каком-нибудь потрясающем моменте, выразить свои эмоции и чувства одним небольшим снимком, расширить грани своего воображения — вот в чем заключается мастерство настоящего художника. И поэтому я не перестаю учиться этому красивому ремеслу, мне оно по душе. Уверен, что, увлекаясь фотографией, человек начинает смотреть на мир совершенно другими глазами, открывая для себя все больше новых возможностей и границ.
Конечно же, людям, далеким от этой профессии, кажется, что фотографирование — это довольно простое занятие, главное, чтобы фотоаппарат был дорогостоящим и с наворотами. А дальше — дело техники, поймал кадр, нажал кнопочку и все. Но, как убедил нас Магомет Русланович, это совсем не так. По его словам, фотоаппарат в данной ситуации — это всего лишь орудие труда, хоть и не совсем корректно так грубо называть такое чудо техники. Другими словами — это средство для создания картинки, которую мастер задумывает намного раньше, прежде чем берет фотоаппарат в руки.
По этому поводу, думаю, уместен будет такой анекдот, когда один фотограф, будучи приглашенным на вечеринку, прихватил несколько своих снимков, дабы при случае показать их гостям. Хозяйка, увидев снимки, воскликнула: «Какие восхитительные фотографии! У вас, видимо, очень дорогой фотоаппарат!» Фотограф на это ничего ей не ответил, но прощаясь в конце вечера, сказал: «Спасибо, ужин был приготовлен великолепно! У вас, наверно, очень хорошие кастрюли!»
Как и любой жанр искусства, во все времена фотоработы подлежали критике: обоснованной и не очень. Но наш герой говорит, что в некоторых случаях здоровая критика бывает нужна, как свежий глоток воздуха, ведь подобного рода замечания ускоряют процесс становления профессионального фотографа за счет правильного осваивания критики.
— Есть много любителей, которые делают снимки, но не добиваются статуса профессионального фотографа, — говорит Магомет. — И для того, чтобы твои фотографии стали примером восхищения, необходимо найти самого себя, при этом учитывать мнение окружающих и запросы времени.
Но для Магомета, по его твердому убеждению, негативная критика к коллегам просто недопустима, так как образ мышления у каждого фотографа может быть субъективным. Другими словами, каждый творческий человек может по-своему увидеть окружающий мир и запечатлеть его под своим углом обозрения.
— Лично у меня необоснованная, предвзятая критика фотографий всегда вызывает раздражение, — говорит Магомет, — и не важно, кто является автором снимков. По моим понятиям, человек, который критикует, сам должен в превосходной степени разбираться в фотоискусстве: он должен уметь находить ошибки и при этом обладать корректностью для того, чтобы фотограф мог исправить их и не допускать впредь. Следовательно, такая критика продуктивная, она позволяет фотографу шагнуть выше. Необходимо помнить, что самое большое удовольствие и сильный стимул для фотографа — это когда его труд ценят и воспринимают положительно.
Раз мы затронули тему критики, скажем, что многие творческие люди задаются вопросом: «В чем разница между художником и фотографом?», и, отвечая на этот вопрос, говорят, что фотограф — это своеобразный художник, он не просто выбирает композицию, он ее заранее высматривает, затем долго и кропотливо выбирает подходящий ракурс, время года, дня и ночи, что, в конечном счете, выливается в определенный образ. Человек, с кисточкой в руках, как мы знаем, может написать картину, а фотограф может подчинить себе технику и заставить её работать так, как хочет он. В то же время существуют определенные правила, которые являются фундаментом для всех фотографов, чтобы получались интересные и правильные фотографии. Это горизонт, холодные и теплые цвета, баланс картинки, линии золотого сечения и другие параметры.
Если говорить о профессиональном признании фотографа Магомета Цурова, то в первую очередь надо отметить, что в 2007 году он принял участие в престижной фотовыставке «Torinomonamur», а в 2011 году стал почетным гостем и участником проекта Wizards Consultinggroup по программе «java». C. Asp. net, Visualstudio 2010. Примечательно, что длительность этого проекта составила 30 дней, и за это время работы нашего соотечественника неоднократно отмечались настоящими ценителями мирового фотоискусства.
В 2015 году Магомет Цуров был награжден дипломом премии «Человек года» в номинации «Фотограф года», а через год ему была вручена почетная грамота за участие в республиканском конкурсе телерадиопрограмм по безопасности дорожного движения, посвященном 80-летию образования службы ГИБДД в номинации «Правила дорожного движения — правила жизни».
Также высоко была оценена работа фотомастера в видеопроекте «Дорога ценою в жизнь!», который был реализован «INGUSHARTSTUDIO» совместно с ГИБДД Республики Ингушетия к 80-летию Госавтоинспекции.
Управление Россельхознадзора по Республике Ингушетия выразило благодарность Магомету Цурову за изготовление презентационного ролика, а жюри V Международного кинофестиваля «Золотая башня» за фильм «В поисках родовой башни» наградила его специальным дипломом «За сохранение исторического наследия в воспитании подрастающего поколения» в 2018 году. Не осталась в стороне и мэрия нашей столицы. За оказанное содействие в организации празднования Дня города Магас и видеопроект «Город солнца» столичная администрация выразила фотохудожнику благодарность.
В настоящее время Магомет Цуров работает над созданием серии портретов тех людей, которые посвятили своей профессии более двадцати лет. Надеемся, что это будет очень интересный проект.
Фотография — это способ запечатлеть сегодняшний день для будущих поколений. Хорошая фотография требует много сил и времени, а еще мастерства и таланта самого фотографа. Так не будем же забывать их труд, особенно 12 июля, в праздник, посвященный людям, отдающим свои силы на то, чтобы радовать нас качественными работами, которые остаются в нашей памяти всегда!
Редакция газеты «Ингушетия» тоже присоединяется к поздравлениям и желает всем фотографам на свете здоровья и новых творческих свершений.
